«ОСТАНОВИСЬ МГНОВЕНИЕ…»

"Нет предела совершенству", - любит повторять Виталий Евдокимов. Известный фотограф считает, что идеальных снимков не бывает. Ведь настоящий профессионал никогда не останавливается на достигнутом и каждый день открывает новые горизонты в своем творчестве. Виталий Евдокимов родился и вырос в Ташкенте. Он профессиональный фотограф. Закончил Московскую академию фотографии. За его плечами множество фотопроектов, выставок и сотрудничество с успешными компаниями и изданиями. В настоящее время Виталий живет и работает в Баку.

- Виталий, расскажите, как вы оказались в Баку?

- Меня пригласил сюда мой земляк, архитектор Гайрат Баудинов, который на тот момент работал в Баку. Оказавшись здесь, познакомился с вашим городом, людьми - и влюбился. Почему решил остаться в Баку? Понял, что тут большие перспективы в плане развития, бизнеса. Почти сразу начал работать по своей основной специальности. Снимал для столичных глянцевых журналов, бутиков, ресторанов, стал сотрудничать с ведущими компаниями.

- Когда вы впервые попали в Баку, что вас здесь удивило?

- Для меня Баку - это город контрастов. Эклектика Востока и модерна Европы. Именно это удивительное сочетание и поразило меня с самого начала пребывания здесь.

- Вы родились в Ташкенте. Чем, по-вашему, отличается ваш родной город от Баку?

- В Баку я увидел невероятное сочетание Востока и Запада. Здесь уникальным образом соединяются два, казалось бы, совершенно разных мира. Это необычный синтез, который я не видел ни в одном другом городе мира. Мой родной Ташкент более восточный и предсказуемый, что ли…

- Интересно, что вы запечатлели на камеру в первые дни пребывания в нашем городе?

- Это был Ичери шэхэр и новый Баку. Думаю, важнее оставить в памяти именно старый город. Ведь столица каждый год обновляется и застраивается, и для нее очень важно сохранить свою историю. Кстати, давно вынашиваю идею авторского фотопроекта, связанного с Баку и Азербайджаном, и, дай Бог, осуществлю серию фотовыставок в этом году.

- Если бы вас попросили сделать снимок, символизирующий Баку, что бы это было?

- (задумался) Отличная идея для очередной съемки. Для каждого из нас символы могут быть разными. Я бы ударился в "сюр". К примеру, синтезировал бы нефтяную вышку с женской фигурой. Получилось бы необычное фото - сочетание настоящего с фантазией.

- Вы преподаете в школе современной фотографии. Чего требуете в первую очередь от своих учеников?

- Постоянной практики. Каждый человек по своей природе ленивый. Порой ему бывает лень просто оглянуться вокруг себя, посмотреть по сторонам, найти нечто интересное и необычное в самых повседневных ситуациях и предметах. Я призываю своих учеников постоянно работать над собой и своим мироощущением. Теории можно научить любого. Настоящего же профессионализма можно достичь только через еже-дневную практику.

- Сколько нужно времени, чтобы человек научился делать хорошие и "вкусные" фотографии?

- Все индивидуально. Зависит от самого фотографа и его видения. Но даже если этой самой "фотографической интуиции" нет, ее можно воспитать. Если будешь постоянно работать над собой, перестраивать свой зрительный "фокус" и видеть окружающий мир по-новому, то уже через год-полтора будешь делать довольно профессиональные фото. 

- С чего началась ваша карьера фотографа?

- По образованию я профессиональный фотограф. Окончил Московскую  академию фотографии. А начиналось все, как у многих фотографов. В первом классе отец подарил мне фотоаппарат "Смена".  Первым делом сделал свой автопортрет. Поставил камеру на подоконник, нажал автоспуск и сел перед объективом с книгой в руках. Потом отправился в библиотеку, где проштудировал справочник фотолюбителя, выписал названия всех необходимых для проявки снимка реактивов и попросил отца их купить. В домашних условиях распечатал фотографию и страшно гордился снимком. Я так воодушевился, что начал снимать все подряд. Со временем детское увлечение переросло в профессию. Когда я объявил родителям, что после школы собираюсь поступать в Московскую академию фотографии, папа стал возражать, дескать, нужно выбирать более перспективную профессию. Но после серьезного разговора он понял меня и поддержал. У нас с ним были доверительные отношения, и он всегда уважал мое мнение.

 - Как сложилась жизнь после окончания Академии фотографии?

- После академии работал в Центральной фотостудии Ташкента. Потом были первые публикации в узбекских и казахских изданиях. Делал репортажи для местной прессы. Проводил фотосессии для многих крупных банков. И даже преподавал фотопозицирование в модельных агентствах. Сотрудничал со многими известными рекламными и модельными агентствами. Стал проводить свои первые выставки. В ноябре 2004 года состоялась моя первая авторская выставка, посвященная 75-летию театра Навои. А год спустя - персональная выставка в театре "Ильхом" "Другие портреты". Принимал участие в выставке в Париже во время проведения дней "Узбекистан: вчера, сегодня". А также вместе с известным дизайнером Денисом Давыдовым проводили авторскую выставку Vibra-tions в Музее современного искусства Парижа. 

- Фотограф обладает особым видением. Интересно, а как вы воспринимаете этот мир?

- По-разному. В каждом обычном предмете я стараюсь найти необычный нюанс. На одни и те же вещи смотрю под разным углом. К примеру, люди часто смотрят себе под ноги и не поднимают голову вверх. А я это делаю постоянно.

- Где бы вы оказались, если бы решили сделать свой идеальный снимок? И каким был бы этот снимок?

- Одно из моих любимых выражений - "Совершенству нет предела". Поэтому идеальный снимок всегда остается вчера, а сегодня ты стараешься открыть новые горизонты в своем творчестве. Сейчас я не могу точно описать вам, как будет выглядеть мой идеальный снимок. Все зависит от настроения. Сегодня мне нравится возиться с каплями воды, а завтра, к примеру, мне хочется снять закат или сделать фэшн-съемку. Я люблю разного вида съемки и не зацикливаюсь на чем-то конкретном. В нашем деле не существует понятий легкая или сложная съемка. Все зависит от той сложности, которую вы перед собой ставите. Для меня важнее поймать идею. В фотографии, прежде всего, значительны идея, мысль, а технику исполнения каждый выбирает по вкусу.

- Какими качествами должен обладать профессиональный фотограф? Что он должен уметь прежде всего? 

- Для меня это, в первую очередь, умение мыслить креативно и нешаблонно.

- Кто из известных фотомастеров является для вас настоящим профессионалом? Чьи работы считаете произведениями искусства?

- Очень люблю работы таких мэтров, как Дэвид Лашапель, Хельмут Ньютон, Энни Лейбовиц, и многих других. У них очень необычные фотографии. На первом месте в их работах стоит идея, а это самое главное в хорошей фотографии. Фотоработы не должны быть пустыми. Они должны нести смысл.