ОТ ЧАДРЫ К КИСТЯМ

11 марта в рамках культурного проекта "Народное достояние", осуществляемого по инициативе и при материальной поддержке ОАО "Халг банк",  состоялись торжественное открытие выставки и презентация художественного альбома лауреата Государственной премии, кавалера ордена "Шохрат",  первой женщины - профессионального художника, народного художника Азербайджана Марал Рахманзаде. 

Потрясающие работы, представленные в экспозиции, поражают разноплановостью таланта: пейзажи, графические работы, линогравюры, акварели, портреты, зарисовки... Объединяет все полотна Марал ханым их потрясающая душевность: в каждом из них ощущается необычайная энергетика, наполненная любовью к своей Родине. Великолепный график, Марал Рахманзаде словно поэт воспела в своих работах чудесную красоту природы Азербайджана. Будучи прекрасным иллюстратором, она сумела прочувствовать всю мудрость и глубину национального фольклора. Прожив совершенно удивительную жизнь,  смогла стать не просто первой женщиной - профессиональным художником Азербайджана, но и открыть новые темы в изобразительном искусстве, привнеся новые нюансы в веками отточенные темы. 

На первый взгляд в истории жизни еще юной Марал Рахманзаде, появившейся на свет 23 июля 1916 года, много парадоксов. До шестого класса она, внучка стекольщика из абшеронского селения Мардакан, даже в школу ходила в чадре. Но уже спустя десять лет, в 1940 году, именно она первой из азербайджанок окончила Московский художественный институт имени В.И.Сурикова и стала профессиональным художником. Ее первую дипломную работу, посвященную женщинам Азербайджана, тогдашний ректор Суриковского училища, известный художник и искусствовед Игорь Грабарь оценил очень высоко и тем самым выделил Марал Рахманзаде из общей массы выпускников.  Как талантливого молодого специалиста и подающего большие надежды книжного иллюстратора по окончании училища Марал  Рахманзаде направили в столичное Издательство художественной литературы. Но неожиданно для всех Марал решает прервать столь успешно начавшуюся карьеру и возвращается в родной Баку.

Тыл, фронт, Нефтяные Камни 

Вскоре после этого началась Великая Отечественная война, и молодая художница всю силу своего таланта отдала военно-патриотической теме: без устали выпускала агитационно-пропагандистские плакаты, делала серии рисунков "На фронте и в тылу", не жалея сил, пестовала будущих своих коллег - преподавала в Бакинском художественном училище.

В послевоенные годы эта хрупкая, нежная и изящная женщина,  опять же неожиданно для окружающих, увлеклась, выражаясь ее словами, "морской нефтью", "морскими нефтяниками".  Причем вовсе не "по указанию партии и правительства", как в большинстве случаев происходило с художниками в те годы, а по велению собственного сердца... 

Марал Рахманзаде была первой женщиной, которая решилась работать на Нефтяных Камнях. Ей хотелось своими глазами увидеть, с каким трудом в обычных условиях и, тем более, в экстремальных работают и живут посреди грозного, бушующего Каспия эти отважные люди. Она целыми днями находилась на эстакаде, наблюдая за трудовыми буднями и своеобразным бытом вышкомонтажников, разведчиков нефти, бурильщиков, операторов подземного ремонта скважин, нефтедобытчиков... Не потому ли столь душевными, выразительными, реалистичными и в то же время  поэтичными получились ее многочисленные, разнообразные по технике исполнения натурные этюды, зарисовки, крупноформатные акварельные пейзажи Нефтяных Камней? Позже эти работы составили экспозицию выставки, которая в течение двух месяцев работала в Баку в залах Республиканского музея искусств, а затем - и на самих Нефтяных Камнях, где к тому времени художницу признали своей и "прописали постоянно". Очевидцы вспоминают: успех был невиданный, просто оглушающий. Книги отзывов еле успевали менять - настолько быстро они заполнялись благодарными зрителями. 

Вскоре этот успех повторился и в Москве, в Выставочном зале Союза художников СССР на Кузнецком мосту, где демонстрировалось свыше 70 рисунков, акварелей и литографий Рахманзаде. А потом - и на выставке советской графики в Лондоне, в галерее Королевской академии художеств, где вместе с такими великими мастерами, как ее учитель Фаворский, а также Нисский, Верейский и другие, Рахманзаде выставила  несколько работ с Нефтяных Камней. Они были замечены не только в публикациях британских газет о выставке, но и в вышедшей там книге, где их автору была посвящена отдельная статья. В Москве же был выпущен ее альбом "У нас на Каспии", сразу ставший библиографической редкостью. А большинство работ, вошедших в альбом, сегодня находится в Третьяковке. Лучшая из них - цветная автолитография "Остров семи кораблей".

На генном уровне

Но, как справедливо считают искусствоведы, ничего парадоксального в жизненном пути Марал Рахманзаде нет - все как раз закономерно. Ведь Марал ханым появилась на свет в Мардакане, где воздух буквально пропитан творчеством. Окрестности селения изобилуют памятниками национального зодчества и декоративно-прикладного искусства. Кроме того, Марал была не только внучкой стекольщика, но и дочерью искусного ювелира, работавшего в технике филиграни (из-под его рук выходили тончайшие изделия из золота и серебра, пользующиеся большим спросом у восточных женщин, - серьги, ожерелья, браслеты). Ее бабушка была знаменитой на всю округу ковровщицей, а дядя - резчиком по камню (изготовленные им орнаменты и сегодня красуются на многих домах мардакянцев). Так что любовь к искусству Марал, а также ее младшей сестре, которая впоследствии станет архитектором, и двум братьям-скульпторам передалась, что называется, на генном уровне. 

Рисовала Марал с ранних лет и сразу после окончания 7-го класса поступила в Бакинский художественный техникум. Закончила она его досрочно - за три года и в числе нескольких талантливых выпускников была направлена на учебу в Москву, в самый престижный Суриковский институт. Ее учителями стали такие великие мастера графики, как Владимир Фаворский, Алексей Кравченко, Дмитрий Моор (Орлов) и другие. Так что было кому ей ставить руку и гранить талант начинающего художника.

Все это не прошло даром: со временем Марал Юсиф гызы Рахманзаде по праву стала признанным мастером азербайджанской графики.  Как отметил в свое время  доктор искусствоведения, профессор Нуреддин Габибов: "...многие станковые рисунки, линогравюры, литографии, офорты, акварели, иллюстрации Рахманзаде сегодня являются наиболее значительными, в определенном смысле даже этапными достижениями современной азербайджанской графики". Это, прежде всего, такие циклы ее работ, как "У нас на Каспии", "Женщины Азербайджана", "Моя Родина", "Мои сестры", "Мои современники", "Сумгайыт - Рустави", а также удивительно поэтичные и лирические живописные листы, посвященные чудесным уголкам природы Азербайджана, работникам хлопковых, виноградных, чайных плантаций, фруктовых садов и, конечно же, нефтяникам. 

Изяществом вкуса, богатством фантазии отличаются и ее книжные иллюстрации. В 1950 году художница оформила двухтомник сочинений Дж.Джаббарлы. В том же году была издана историческая повесть М.Ф.Ахундова "Обманутые звезды" с иллюстрациями М.Рахманзаде. Кроме того, Рахманзаде иллюстрировала и переводные издания: "Евгений Онегин" А.С.Пушкина, "Герой нашего времени" М.Ю.Лермонтова. В 1956 году в Баку был издан исторический роман М.С.Ордубади "Меч и перо" с иллюстрациями М.Рахманзаде. В 1963 году она исполнила иллюстрации для академического издания "Азербайджанские сказки". 

"Моя Родина"

В конце 50-х годов М.Рахманзаде создает серию цветных автолитографий "Баку", впервые показанных в 1959 году на выставке, приуроченной к Декаде литературы и искусства Азербайджана в Москве. В это же время Рахманзаде работает над автолитографиями, посвященными Чехословакии, а затем  Турции, Испании, Марокко, Алжиру, Тунису, Италии, Греции,  Кубе... В последующие годы М.Рахманзаде работает в технике линогравюры. Первые работы, выполненные в этой технике, она посвятила заводам-гигантам двух молодых городов - Сумгайыта и Рустави. В 60-годах художница побывала в некоторых отдаленных районах Азербайджана. Итогом этой поездки явились новые серии цветных линогравюр: "Моя Родина" и "Азербайджан". Мастер пейзажа, Марал ханым, по праву получившая звание народной, с любовью показала тогдашнему советскому, да и зарубежному зрителю всю прелесть разнообразной природы Азербайджана - величественные горы Нахчывана, пышные сады Губы, вековые леса Лянкярана, уникальный мир затерянного в горах селения Хыналыг, словно выпавшего из времени, и многое-многое другое. 

Яркое и многозначное творчество Марал Рахманзаде завоевало популярность также далеко за пределами Азербайджана и других стран СНГ. Ее работы украшают многие знаменитые музеи мира, пользуются неизменным успехом на самых "громких" и авторитетных выставках (она участвовала в выставках более чем в 50 странах). Как вспоминал современник Марал ханым, народный художник СССР, академик Михаил Абдуллаев, он не знал другого члена Союза художников Азербайджана, будь он молод или стар, который сравнялся бы с ней по количеству поездок по республике и за ее пределы. Как справедливо отметил выступивший на открытии выставки заслуженный деятель искусств Азербайджана, ректор Азербайджанской государственной художественной академии Омар Эльдаров, имя "Марал" чрезвычайно подходило художнице: "Марал Рахманзаде отличалась необычайной статью, удивительной красотой души и потрясающе сильной волей. Она была настоящий "Марал" - красивая, нежная, грациозная, но при этом с удивительно твердым характером и несомненным талантом". 

На презентации также выступил народный художник Азербайджана, председатель Союза художников АР Фархад Халилов, отметивший важность проекта "Народное достояние" и своевременность организации выставки первой женщины - профессионального художника Азербайджана Марал Рахманзаде, которая была открыта 11 марта и продлится вплоть до 12 июня.