
ГЕНИЙ БЕССМЕРТИЯ
В Азербайджане отметили день музыки и день рождения великого композитора нации Узеира Гаджибекова
Автор: Ариф ГУСЕЙНОВ Баку
В Азербайджане 18 сентября отмечают День музыки. В многовековой азербайджанской музыкальной культуре в этот день произошло знаменательное событие - родился Узеир бек Гаджибеков: гениальный композитор, основоположник современной азербайджанской профессиональной музыки, ученый, драматург, просветитель, видный общественный деятель.
Музыка для народа
Стараниями Узеир бека, создавшего первый оркестр народных инструментов, играющий по нотам, возникло многоголосие в исполнении. Напомним, что до него в исполнительном искусстве Азербайджана царило одноголосие. Создав первый национальный хор в Азербайджане, великий композитор вел кропотливую работу для его многоголосного исполнения. Можно представить, как было сложно обучать этому в условиях, когда количество исполнителей с музыкальным образованием серьезно отставало от общего числа членов хора. К слову, современные многочисленные "группы", не владея многоголосием, поют одним голосом, что приводит к довольно сумбурному звучанию и не воспринимается должным образом слушателями.
Узеир бек стремился к развитию музыки на научной основе. Он осознавал, что невозможно достичь какого-либо прогресса без упорного труда. С целью развития музыкального искусства по инициативе Узеир бека в 1921 году была создана специальная музыкальная школа для азербайджанских юношей и девушек, где обучались более 500 студентов. В 1926 году школа была присоединена к Азербайджанской государственной консерватории. Наряду с общим музыкальным образованием студенты здесь получали углубленные практические и теоретические знания по азербайджанской народной музыке. Гениальный композитор, не сомневающийся, что колоритная национальная музыка является незыблемым основанием для полифонических форм, был уверен в привнесении ею на определенном этапе развития качественных новшеств в мировое музыкальное искусство. Он не любил музыку, основанную на формализме, поверхностное отношение к искусству.
Узеир бек был поклонником творчества классиков мировой музыки - Джузеппе Верди, Михаила Глинки, Петра Чайковского и других. Произведения этих композиторов доставляли ему истинное наслаждение многогранностью мелодий, изысканностью форм, насыщенностью и идейностью содержания. Всем, кто стремился вызвать его интерес к формалистским сочинениям, великий композитор повторял: "Музыку нужно сочинять так, чтобы народ ее понял". Он советовал студентам композиторского факультета считать приоритетом простоту, народность, реализм в музыкальном творчестве. Твердил, что нужно создавать для народа понятную ему музыку, что нельзя прерывать связь с живой музыкой. Узеир бек стремился направить молодых азербайджанских композиторов в правильное творческое русло. Он считал необходимым условием участие выпускников азербайджанской консерватории в конкурсах исполнителей, проводимых в Москве, Ленинграде, Баку, и охотно работал в жюри подобных мероприятий. Он ставил перед кафедрами, выпускающими исполнителей, задачу: расширять репертуар и уделять особое внимание направлению азербайджанской тематики.
Вопросами вокального обучения Узеир бек занимался постоянно. Он старался, чтобы на факультет вокала попадали только врожденные таланты с широкими голосовыми возможностями. Мечтал о том, чтобы будущие национальные оперы исполняли талантливые местные солисты. Узеир бек всегда подвергал критике недальновидных деятелей искусства, не способных оценить всю важность обучения необходимым знаниям по полифонии, оркестровке, чтению партитуры с нотного листа. Он твердил: "Нам нужны не неучи-музыканты, а всесторонне подготовленные творцы". Узеир бек был сторонником интересного составления лекций и упрекал педагогов, жалующихся на неохотное посещение занятий студентами: "Причину непостоянных посещений вы видите только в студентах, а не в вас самих". Критика директора способствовала пересмотру педагогами лекций, чтобы сделать их более интересными для студентов.
Чтобы быть преподавателем
Узеир бек уделял особое внимание научно-исследовательской и учебно-методической работе в консерватории. Функционирующие здесь кафедры превращались в своего рода научные центры. Проводилась целенаправленная работа по улучшению учебного процесса, оптимальному решению методических проблем, правильной направленности научно-исследовательских вопросов, повышению квалификации профессорско-преподавательского состава. Начало преподавательской карьере Узеира Гаджибекова было положено в учительской семинарии в городе Гори Тифлисской губернии. Для подготовки азербайджанцев - учителей начальных классов в Закавказской учительской семинарии действовало татарское (в то время азербайджанцев называли татарами) отделение. Азербайджанцы жили в условиях особого пансиона и учились на этом отделении. После медицинского осмотра поступающие допускались к вступительным экзаменам. Прошедшие экзамен азербайджанцы принимались в начальные, а русские и грузины - в высшие подготовительные классы.
Узеир Гаджибеков после удачно сданного экзамена стал учиться в начальном подготовительном классе. Проучившись здесь 5 лет за государственный счет, семинаристы должны были затем 5 лет отработать на родине учителями начальных классов. В музыкальном развитии Узеир бека достаточно важную роль сыграли уроки пения. На этих уроках он изучал пение по нотной системе, гаммам, тонам и полутонам, овладевал методами двух- и трехголосного пения. Уроженцам окрестных сел и районов Азербайджана было неимоверно сложно справиться со всем этим, так как они никогда не слушали западную музыку и не знали, что такое гаммы. Овладевшие этими премудростями допускались к пению вторым и третьим голосами. Особое внимание в семинарии уделялось владению учащимся каким-либо музыкальным инструментом. Для того чтобы учителя начальных классов могли обучать детей пению под сопровождение скрипки, они должны были уметь играть на ней. За время учебы в семинарии Узеир научился хорошо играть на скрипке и виолончели, на духовом инструменте - баритоне. Музыкальные способности Узеира были так очевидны, что его включили в состав оркестра семинарии. Юный ученик играл также и в смычковом оркестре. На различных концертах в городе музыкальные коллективы семинарии исполняли марши и вальсы из опер "Фауст" Гуно, "Травиата" Дж.Верди, "Евгений Онегин" П.Чайковского. Усвоение приехавшим из Карабаха и никогда не слышавшим европейского многоголосного исполнения Узеиром Гаджибековым этой манеры всего через несколько уроков очень удивило его одноклассников. Он не только считывал прямо с нотного листа вторые и третьи голоса, но и умел исполнять вторые тона. Удивляло ребят и то, что даже не все самые усердные учащиеся владели исполнением третьим голосом. Хорошо усвоив уроки пения, овладев игрой на европейских музыкальных инструментах, участвуя в оркестрах и изредка слушая оперы в Тифлисе, Узеир и его близкие друзья довольно далеко продвинулись в знании европейской музыки, ее теории и практики. Хорошим знанием восточной музыки, т.е. азербайджанских мугамов, Узеир завоевал авторитет среди своих товарищей. На праздничных торжествах, воскресных загородных прогулках одноклассники получали особое удовольствие от мелодичного пения Узеира. Незадолго до окончания учебы в семинарии будущий великий композитор пригласил своих друзей в столовую для хорового исполнения "Шеби хиджран" в сопровождении скрипки. Получилось настолько удачно, что друзья были в восторге. Позднее Узеир бек использовал этот хоровой номер в качестве вступительного хора в первой на Востоке опере "Лейли и Меджнун".
В зимние и весенние каникулы, не имея возможности уехать домой, Узеир бек и его друзья проводили в семинарии. В этот период они отправлялись на пару дней в Тифлис, взяв с собой скрипки, где всегда останавливались у своего одноклассника Али Терегулова. Они исполняли дуэты, трио, отдельные отрывки из западноевропейских опер, посещали спектакли Тифлисского оперного театра. Возвращаясь домой, друзья часами обсуждали отдельные фрагменты спектакля, мастерство исполнителей, различные вопросы актерского ремесла. Часто заходила речь о достоинствах той или иной прочитанной книги, декламировались отрывки из произведений русских и западноевропейских авторов. Каждый старался продемонстрировать свои возможности.
Узеир очень любил читать Гоголя, получая особое удовольствие от его тонкого юмора, который был присущ и ему самому. Так, написанное им во время учебы в последнем классе семинарии юмористическое стихотворение долгое время было предметом шуток и смеха. Надо сказать, что это стихотворение имело свою предысторию. Чтобы сэкономить на стрижке учащихся, инспектор татарского отделения вознамерился стать цирюльником и принес из дома заржавевшую машинку для стрижки. Однако в ржавых зубцах машинки волосы путались, и ребятам было так больно, что они вырывались и убегали во двор. Пришлось горе-цирюльнику прекратить кампанию "экономии денег" и отвести измученных детей в городскую парикмахерскую. Эта история и послужила поводом для юмористического стихотворения, ставшего столь популярным среди учащихся.
Ломка стереотипов
Узеир бек Гаджибеков - это история и современность многовековой музыкальной культуры Азербайджана. Он был хорошим публицистом, талантливым драматургом, автором многих выдающихся музыкальных произведений. Музыка его - отражение необычных чувств, глубочайшего мышления, высоких идей. Его творческий диапазон был крайне широк. Узеир бек - основоположник не только азербайджанской оперной музыки, но и жанра музыкальной комедии. Он написал либретто всех своих произведений, кроме оперы "Кероглу". Благодаря проникающей в души мелодии и наполненному тонким юмором тексту великий композитор заслужил вечную всенародную любовь, а цитаты из его произведений стали неотъемлемой частью нашего быта. Речь персонажей, раскрывающая их не такой уж и глубокий внутренний мир, вызывала у зрителей смех.
Как известно, Узеир бек задумал написать первую на Востоке оперу "Лейли и Меджнун" после просмотра в Шуше музыкальной трагедии "Меджнун на могиле Лейли" в исполнении актеров-любителей. В то время ему было всего 13 лет, и кто бы мог предположить, что можно написать оперу, имея за плечами лишь полученное в семинарии музыкальное образование. Такое было под силу лишь большому таланту. Переехав в Баку, он с огромным рвением взялся за работу, веря в поддержку своих одноклассников - скрипачей и виолончелистов, а также талантливого исполнителя на таре Гурбана Примова. Вся музыка в опере была одноголосой. В то время Узеир бек, зная только основы изученного в семинарии сольфеджио, не имел представления о гармонии, контрапункте, музыкальных формах, т.е. обо всем том, что должен знать композитор. Несмотря на это, опера "Лейли и Меджнун" имела огромный успех. Говоря словами автора, основной причиной успеха произведения явилось то, что азербайджанский народ был в ожидании появления на сцене своей оперы. И она появилась, соединив в себе настоящую народную музыку и классический сюжет.
После удачной премьеры "Лейли и Меджнуна" Узеир бек написал оперу "Шейх Санан" и музыкальную комедию "Муж и жена". В появившихся в 1909 году операх "Асли и Керем" и "Шах Аббас" основной акцент был сделан на написанную самим композитором музыку и грамотную оркестровку. В посвященных реальным событиям того времени музыкальных комедиях "Муж и жена", "Не та, так эта", "Аршин мал алан" отражены идеи, над которыми задумывалась передовая азербайджанская интеллигенция. Во всех трех произведениях, хотя и в завуалированной форме, отражены также идеи освобождения азербайджанских женщин из кабалы и борьба против реакционных традиций.
Узеир бек стал изучать основы и корни народной музыки еще за 20 лет до сочинения оперы "Кероглу". Он приступил к работе над ней только после того, как убедился в своей полной готовности к этому. Как и в других его операх, в "Кероглу" все предусмотренные арии, дуэты, трио, речитативы и другие лейтмотивы также должны были быть построены на азербайджанских мугамах.
В статье "Народность в музыке" Узеир бек писал: "Система мугама привнесет множество новшеств и свежесть в общую музыкальную культуру. В опере "Кероглу" я немного вышел за рамки древнего народного стиля, т.е. произведение написано в относительно свободном стиле. Опыт показал, что в целом опера дошла до широких масс. И причиной тому явилось то, что при написании ее музыкального текста, а также в своей творческой фантазии я взял за основу систему мугама".
Творчество Узеира Гаджибекова получило высокую оценку у известных личностей той эпохи. Знаменитый русский композитор Тихон Хренников писал: "Узеир Гаджибеков вознесся на фундаменте народной музыки. Он - классик советской музыки". Народный артист СССР Акаки Хорава оценивал Узеира Гаджибекова как гордость и достояние не только азербайджанского, но и всего советского народа.
Патриарх русского музыкального мира Дмитрий Шостакович ценил Узеира Гаджибекова как талантливого композитора, видного общественного деятеля, основоположника оперного искусства в Азербайджане, творческую личность, занимавшуюся основательной организацией музыкального образования в республике.
Бессмертный поэт Самед Вургун назвал Узеир бека "певцом человеческой души", писатель Мирза Ибрагимов - "редкой личностью в истории азербайджанского искусства и культуры", а знаменитый ученый Мамед Ариф - "истинно народным творцом". Узеир бек - гений, на долю которого выпало бессмертие.
РЕКОМЕНДУЙ ДРУЗЬЯМ:
