РОМАНТИКА РЕМЕСЛА

Бутунай Хагвердиев вырос в семье известных художников и с детства был окружен мольбертами, холстами и красками. Как и многие его сверстники, мальчик любил рисовать, лепить фигурки из пластилина и вырезать по дереву. А еще маленький Бутунай мечтал стать космонавтом. "Я и сейчас бы не отказался слетать в космос, - признается член Союза художников Азербайджана Бутунай Хагвердиев. - Интересно побывать там, где не ступала нога человека". Молодой и перспективный художник любит все неизведанное и неординарное, любит экспериментировать и создавать необычные инсталляции и полотна. На сегодняшний день работы Бутуная находятся в частных коллекциях в Азербайджане, Австралии, Литве, Великобритании, Германии, Грузии, Казахстане, Норвегии, России, США. 

- Бутунай, если бы вы не стали художником, чем бы занялись в жизни?

- Думаю, я был бы ремесленником: столяром, плотником или мебельщиком. Мне нравится физический труд. В детстве же я мечтал стать ветеринаром, писателем или космонавтом. Кстати, о космонавтике я до сих пор мечтаю. Меня привлекают неизведанный космос и путешествия к далеким звездам. Когда был маленьким, любил читать фэнтези. О живописи я тогда и не думал. Несмотря на то, что вырос среди художников. Отец - Уджал Хагвердиев, мама - Елена Хагвердиева, дяди - Гусейн и Али Хагвердиевы, дедушка - Гасан Хагвердиев. Я рос среди мольбертов, красок и картин. Конечно же, пытался повторять за взрослыми, брал бумагу, кисти и рисовал. Долгое время думал, что живопись для меня - просто хобби. Родители прочили мне профессию адвоката или завгара. Но я, неожиданно для всех, после 9-го класса поступил в Художественное училище имени А.Азимзаде. 

- С чего вдруг такое рвение?

- (смеется) Признаться честно, просто школа надоела. Захотелось самостоятельности, смены обстановки. Привлекла романтика жизни свободного художника. 

- А родители были в курсе реальной причины неожиданного "ухода" в живопись?

- Даже не догадывались (смеется). Они думали, что сын "пошел по их стопам". Кстати, я целый год готовился к поступлению в училище. Штудировал книги по искусству, рисовал. Прошел все экзамены легко и просто. Когда стал студентом, втянулся и увлекся живописью настолько, что понял, - я сделал правильный выбор! Когда мне было 14 лет, я взялся помогать отцу во время его работы над росписью православной церкви архангела Михаила в Баку. Вместе со мной папе помогали в этом деле мама и их друзья. Я был подмастерьем, что мне впоследствии очень помогло в творчестве. Отец занимался росписью храма в течение пяти лет, и работы там были совершенно разного плана. От грунтовки стен до росписи и покрытия сусальным золотом. Помню, как он учил меня там шпатлевать и говорил, что художник должен уметь сделать из стены зеркало. Папа уже тогда сильно болел и часто ездил на лечение в Москву. И каждый раз, как только возвращался, шел в церковь и продолжал расписывать своды и стены храма. Он проработал в церкви пять лет и скончался в декабре 2004 года в возрасте 44 лет. 

- Расскажите, каким отцом был Уджал Ахвердиев? 

- Самым лучшим. Был строгим, но справедливым. Не любил, когда обманывают и фальшивят. Старался окружать себя искренними и хорошими людьми. Для меня он был надежным другом, который поможет в трудную минуту и даст верный совет. Папа никогда не сидел без дела. Работал в основном по ночам, а днем отсыпался. 

- Родство с известным художником помогало во время учебы в художественном училище? 

- Напротив. Мне пришлось серьезнее относиться ко всему, что я делаю и говорю. Ведь на мне была большая ответственность. Хотя преподаватели делали мне много поблажек. Вообще мне очень повезло родиться в семье известного художника. Передо мной открывались многие двери, и мне многое удавалась играючи и с легкостью. После училища меня призвали в ряды Вооруженных сил Азербайджана. Служил во внутренних войсках, где продолжил рисовать. Помогал издавать армейскую стенгазету. Мне поручали любую работу, хоть как-то связанную с рисованием (смеется). Помню, как в нашей части собирались снимать какую-то телерекламу, и мне поручили сделать на плацу разметку, по которой должны были выстраивать солдат для съемок. Задание выполнил как надо… После армии я отправился в Москву, где поступил в Британскую высшую школу дизайна, которая является членом британского профессионального союза British Design & Art Direction, Международного совета ассоциаций по графическому дизайну, Ассоциации Interior Educators и Международной ассоциации дизайнеров интерьера. Обучение в этом вузе проходит в виде интерактивной практики. К сожалению, я все еще не закончил британскую школу. Был вынужден оставить обучение из-за участия в 55-м Венецианском бьеннале в составе художников национального азербайджанского павильона. Я просто не мог не участвовать в этом событии, которого с нетерпением ждут все деятели и любители искусства, так как оно считается одной из самой авторитетных и представительных выставочных акций в современном мировом искусстве. Специально для Венецианского бьеннале я приготовил необычную 3D-инсталляцию в виде древних тюркских рун. Я хотел выразить протест против нарративности ("повествование", "рассказ") актуального искусства. Я использовал буквы, которые никто не знает и которые ни для кого ничего не значат. Получился чисто визуальный гимн искусству каллиграфии. Это были тюркские руны, когда-то они были наполнены смыслом. В наше время смысл утрачен, что не мешает этим символам быть эстетически прекрасными. Хотел сказать, что потеря значения не лишает знаки ценности. В каком-то смысле это мой ответ старшему поколению, которое причитает по поводу этой утраты. Я хотел показать, что молодежь еще не разучилась видеть красоту в прошлом. 

- Бутунай, кем вы себя сами считаете - художником или?..

- Сегодня я - ремесленник. Я перестал заниматься живописью и полностью посвятил себя скульптуре из дерева. Дело в том, что с самого раннего детства я любил вырезать из дерева различные фигурки. Помню, как отец учил меня правильно держать в руках резак и плавно им двигать, чтобы получались обтекаемые формы. Вообще резьба по дереву - это очень сложное ремесло. Ведь у мастера нет второй попытки, чтобы исправить ошибку.

- Почему именно дерево? 

- Это очень благодарный, податливый и теплый материал. А еще дерево - это универсальный материал для изготовления скульптур, из него можно создавать невероятные формы и композиции, освоив резьбу по дереву. Летом этого года я участвовал в выставке "Азербайджанские ковры в искусстве", которая проходила в Каннах в рамках Дней культуры Азербайджана. На экспозиции была представлена моя ковровая инсталляция, за основу которой я взял азербайджанские ковровые орнаменты. Деревянная инсталляция выделялась в формате 3D. То есть если смотреть на композицию сверху, появляются знаменитые национальные ковровые "знаки" - бута, гель и другие.

- Над чем сейчас работаете?

- Над серией деревянных скульптур. В настоящее время вырезаю из дерева… барана (смеется). Да-да, барана. Потратил много времени на создание щита для будущей скульптуры: склеил деревянные бруски, объединив их в нужную форму, а после начал вырезать контур лобзиком. Впереди работа над огромными деревянными рогами барашка.

- Расскажите о своих персональных выставках. Ваши работы неоднозначные и порой даже немного странные. 

- Моя первая персональная выставка состоялась в Центре современного искусства в апреле 2011 года. Называлась она Before, during, after… ("До, во время, после…"). Тогда я выставил серию своих художественных работ, написанных до армии, во время службы и после ее завершения. На мой взгляд, получилась очень интересная трансформация эмоций, чувств и мировосприятия. Вторая персональная выставка Crossing состоялась весной 2014 года, в ее экспозицию вошли работы, посвященные Баку и Москве. Знаете, мне очень нравится совмещать противоположное. Какие-нибудь веселые поп-артовские композиции с угрюмыми и тревожными символами - как, например, в работе "Биологическая угроза", на которой изображен улыбающийся человек на фоне биохазарда (знак, предупреждающий о биологической опасности). Люблю удивлять и шокировать зрителей, заставлять работать воображение.